Версия для слабовидящих: Вкл Выкл Изображения: Вкл Выкл Размер шрифта: A A A Цветовая схема: A A A A
+7 (495) 758-10-75 +7 (495) 750-50-36
г. Москва, ул. Таллинская,
дом 12, корпус 5
г. Москва, ул. Таллинская, дом 12, корпус 5

Студия эстрадного творчества

Руководитель Воротынцева Юлия Игоревна         

 

 

Расписание работы студии

 

            

 

Пояснительная записка

 

        Вся деятельность студии направлена на развитие творческих способностей детей средствами театрального искусства и подготовка их к любой творческой деятельности в будущем.

Содержание программы

 

      С античных времен человечество использовало театр и формы театрального действа в целях образования и развития личности и общества. Более того, эти формы использовались для передачи знаний и опыта человечества еще в те времена, когда театра, как обособленного института, не существовало вовсе.

         Формы детского театрального творчества в России возникли в допетровские времена вместе с возникновением школы.

         В ХХ веке детское театральное творчество получило дальнейшее развитие.

       Данная творческая программа адресована детям Москвы – крупного мегаполиса, в котором им приходится жить.

        Ребенок, растущий в огромном городе, чаще всего оторван от естественных условий общения с окружающим его миром. Темпы современной жизни лишают ребенка возможности, а вследствие и навыков спокойного созерцания, в большинстве его контакты с миром торопливы и поверхностны. Тотальная компьютеризация ведет к сокращению круга общения. Ребенок и компьютер – друзья остаются за бортом. Общение со взрослыми сведено до делового минимума, общение с природой бесконечно затруднено. Нарушенная структура общения ведет ко всевозможным нарушениям развития личности, порождает массу комплексов и зажимов. Разбалансированными оказываются физический, эмоциональный и интеллектуальный аппараты ребенка и их взаимодействие. В итоге многие дети оказываются не в состоянии воспользоваться теми сокровищами культуры, которые предлагает им одна из крупнейших столиц мира.

       Занятия театральным искусством включают в работу и физический и эмоциональный и интеллектуальный аппараты человека. Театр обращается к ребенку как к целостной личности. Это эффективно помогает утраченный баланс, помогает активизировать затрудненные процессы общения, сделать их радостными и плодотворными.

       Театр – это одна из универсальных образовательных моделей.

    Главные аспекты:

  1. Театр – синтетический вид искусства. Знакомясь с языком театра, ребенок погружается в мир литературы, музыки, изобразительного и других видов искусства.
  2. Театр – коллективное искусство. Ребенок учится плодотворному взаимодействию с большими и малыми социальными группами, овладевает навыками коллективного творчества.
  3. Основной язык театрального искусства – действие, основные видовые признаки – общение и игра, понимаемые в самом широком смысле. Эти особенности делают театральное искусство очень близким для детей.
  4. Театр – искусство, обращенное к людям с самыми разнообразными интересами и способностями. В процессе работы над спектаклем необходимо получить и хореографические и вокальные навыки, общаться и с художниками, и с костюмерами, и с осветителями, и звукооператорами… А плоды работы могут быть интересны широкому кругу юных и взрослых зрителей.

 

Цель программы.

 

    Развитие творчески способностей детей средствами театрального искусства:

  1. Раскрепощение ребенка, снятие зажимов, комплексов.
  2. Раскрытие возможностей, способностей и талантов самого ребенка и подготовка его к любой творческой деятельности, выбранной им в будущем.
  3. Активизация познавательных интересов, расширение горизонтов познания.
  4. Приобщение детей к культурному наследию.
  5. Воспитание творческой личности, способной открывать новое и мыслить самостоятельно.
  6. Привитие навыков работы в коллективе.

 

         Программа составлена таким образом, что все составные части актерского мастерства студийцы постигают, находясь на сцене – работая в этюдах и репетируя спектакли.

       Такие необходимые актеру качества, как воображение, мышечная свобода, логика сценического действия развивается благодаря обязательному индивидуально-групповому тренингу.

        Полученные в процессе обучения навыки реализуются студийцами в конкретной творческой работе в виде этюдов и спектаклей, которые играются для приглашенных зрителей.

      В программе обучения:

Сценическое движение:

  • Упражнения на координацию движений, равновесие;
  • Занятия пластикой;
  • Занятия танцами;
  • Упражнения на развитие мелкой моторики;

 

     Сценическая речь:

  • Артикуляционная гимнастика;
  • Дыхательная гимнастика;
  • Дикционные упражнения;
  • Чистоговорки;
  • Словесные действия;
  • Логика речи;
  • Речь + движение;

Школа актерского мастерства:

  • Упражнения на развитие внимания;
  • Действия с воображаемыми предметами;
  • Простое физическое действие;
  • Предлагаемые обстоятельства;
  • «Если бы»;
  • Отношение к предмету;
  • Этюды на общение;
  • Конфликт;
  • Приспособления;

 

План занятия студийцев первого года обучения

 

 

Темы занятия

I полугодие

II полугодие

Сценическая речь

5

5

Сценическое движение

5

5

Упражнения на внимание

5

 

Действия с воображаемыми предметами

10

Этюды: «Я в предлагаемых обстоятельствах»

10

 

Этюды на общение

10

15

Репетиции спектакля

20

 

45 мин.

45 мин.

 

 

Методическое обеспечение

  • Методические разработки и авторские программы
  • Периодические издания театральной направленности, классика детской литературы

 

Материально-техническое и информационное обеспечение коллектива

 

  • Театральный зал
  • Сценические костюмы
  • Декорации и реквизит
  • Музыкальные фонограммы
  • Световое решение спектакля
  • Работа с хореографом
  • Работа над вокалом
  • Афиши и пригласительные билеты
  • Фотографии и видео